Por: Margarita Herrera Sabogal
Contenidos originales RTVCPlay
Cuando subí a la tarima, la luz blanca y la gran cantidad de miradas que se sienten, me hicieron pensar tantas cosas que a la vez desaparecieron de mí todas las palabras que debía pronunciar. Cuando me acerqué al micrófono, y con mi mirada aún nublada por la emoción, vino a mí una palabra que me hizo sentir tranquila y como un amuleto, fueron fluyendo las palabras y le dieron sentido a lo que implica en la industria audiovisual recibir un premio India Catalina.
Innovación fue esa palabra, que aún no sé si pronuncié tan claramente como vino a mí; pero recoge la característica diferencial de las producciones de RTVCPlay premiadas en la edición 38 de los India Catalina de la industria audiovisual.
Las destaca porque fueron creadas para comunicarse con audiencias digitales, con apuestas arriesgadas al narrar desde la música, el teatro, la tecnología, e integrar de manera orgánica las visiones de artistas locales en universos digitales en los que las fronteras de país se diluyen en un mar de contenidos multiculturales y afrontan el reto de encontrar caminos para acercarse a las audiencias cada día más ávidas de nuevas narrativas.
Es ese el mayor reconocimiento de las producciones El Cubo: Historias tridimensionales, premio a mejor serie ficción web y Sesiones mejor producción online. Ambos contenidos lograron sus reconocimientos con la participación y premiación del público y diariamente aumentan sus visitas en la plataforma RTVCPlay, manteniendo un diálogo directo con las audiencias desde un espacio en el que se les permite su participación.
En El Cubo, la interactividad es una premisa que determina la creación del contenido. Cada persona que accede a la plataforma tiene la opción de participar a través de diferentes caminos, es decir, cada quien puede navegar e interactuar con la historia
tomando sus propias decisiones, reflexionar o entrar en un laberinto de historias que se relacionan entre sí.
Como en la vida y en medio de la pandemia, uno de los retos más importantes de este proyecto era entrar en un teatro, las artes vivas quedaron confinadas y en el caso de El Cubo, el teatro, el audiovisual y el mundo digital, encontraron un nuevo espacio mediado por la tecnología.
A través la dramaturgia de Fabio Rubiano y el cuerpo de actores del Teatro Petra, ese espacio se convirtió en un lugar de experimentación, no solo desde el punto de vista creativo, sino desde el desarrollo tecnológico que posibilitó la interactividad y les entregó a las audiencias el poder de contar su propia versión de la historia.
Volver a encontrarnos con la música en espacios abiertos, de ciudad, lugares donde la música se encuentra con sus públicos en la cotidianidad y que nos fueron restringidos durante el encierro, le dieron al formato de Sesiones, un aire de libertad, permitiéndole al videoclip renovar su propio lenguaje.
Volver al desconectado e integrarlo al documental, hace de este proyecto un experimento con las audiencias, permitiéndoles activar desde la música, la memoria, el recuerdo de lo sonoro, haciendo que lo clásico de la música colombiana se convierta en nuevas versiones de músicos locales que reconocen en sus propuestas la identidad y propician un diálogo intergeneracional que se facilita desde el universo digital.
La innovación entonces se presenta como una realidad en construcción, que está presente en el día a día de los equipos creativos que hacen parte de la producción, en la creación de estrategias digitales dispuestas a mantenerse en constante movimiento para entablar una conversación activa con las audiencias, porque el contenido responde a un proceso en el que se les integra y en el que identifican sus realidades y contextos a través de las nuevas narrativas digitales. Desde ese sentir como productora en el panorama de la creación audiovisual, todo está por hacerse.